臭的能让仙女座的外星人大惊失色吗？

我觉得，如果一个人还有一点点理性和健康的审美观，今年春节他就不会选择去电影院。 事实上，味蕾敏感的人逛商场时可能不会在有电影院的地板上吃饭。 近年来，春节总是烟雾缭绕，夏天的垃圾场散发着臭味。 狗屎和烂米一起飞。 这种气味太难闻了，会吓到仙女座的外星人。 今年特别臭，说不定会惊动银河系空气质检局。 这样的地方你敢去附近吃饭吗？ 我建议影院管理者应该挂出“珍惜生命，远离这个地方”的牌子，并为员工支付工伤赔偿。

那么，今年的春节是不是史上最糟糕的呢？ 事实并非如此——显然每年都是同样的坏事！

在电影制片人眼里，春节早已是人傻钱多的时候了。 这段时间去影院的观众中，有一部分可能是一年不看一两部电影的人。 他们对电影质量的要求如此之低，就像家长面对一个逗乐的3岁孩子一样宽容。 过年的时候他也很乐意给他喂屎。 电影经销商很高兴，每个人都会蜂拥而至，所以为什么要费心去追求质量呢？ 也因此，这一时期成为电影史上罕见的烂片大规模展映。 这些烂片充斥着小学生三年级的剧本、受B级电影影响的文盲们的审美设计、初中毕业后街头唱腔的配乐、以及小学生水平的表演。横店的业余爱好者。 这不是明显欺负我们观众吗？ 在这里，我奉劝各位朋友，不要相信这些骗子，即使你去唱卡拉OK、跳舞，也要保持理智，能够区分狗屎和巧克力。

春节档的一大特色就是《西游记》。 从周星驰2013年的《西游降魔篇》到现在，除了2015年，每年都有一部《西游降魔篇》。 很烦人吗？ 还是有人喜欢看的。 五年了，兄弟。 所有卧底特工均已返回警队。 不能拍水浒吗？

孙悟空已成为每年春节期间的固定节目。 2015年，终于没有西游题材了。 结果，《钟馗伏妖》来了，本质上和《大闹天宫》是一样的，只不过孙悟空换成了钟馗。 所以，看久了就会发现，国内的电影人似乎都有这样的眼光和选材水平。 类型片发展得有多差，才能年年守住孙悟空？ 好莱坞也面临着剧本短缺的问题，但至少它在尽力新瓶装旧酒，但到了国内制片方却连换瓶子都懒得去。 关键是你装瓶的酒是可以饮用的。 这并不意味着它必须是陈酒，但至少应该是清爽的。 结果你可以看到，从《大闹天宫》到《骨魔三击》再到今年的《降魔》，每一部都在互相较劲。 唯一能看的还是四年前的《西游降魔篇》。 结果，今年周星驰和徐克的道德也陷入了耻辱，这个我们稍后再说。

春节档的第二个特色是综艺电影。 从2014年的《爸爸去哪儿》开始，历时两年。 这东西比西游记还恶心，所以寿命不长，今年就没了。 事实证明，春节观众虽然爱吃屎，但也有自己的底线——至少必须是电视上看不到的新鲜屎。

春节档的第三个特色是少儿动画。 以前是喜羊羊系列，现在以熊系列为代表。 说实话，这些电影虽然是给孩子们拍的，但是比那些真人电影要良心多了。 当然，由于观众原因，他们的票房不可能爆炸，只能捡西游这样的大品牌的剩菜。 值得一提的是，2014年，《冰雪奇缘》赶上了春节档。 然而这部风靡全球、代表着最先进的动画制作技术和最成熟的动画剧的电影，却受到诸多因素的排挤。 ，成为当年春节期间最大的哑巴。

春节档的第四个特色是往年准时到来的澳门风暴系列。 其恶心程度跻身电影史上最差电影之列。 用罗杰·艾伯特的话来说，我还不如看自己的结肠镜检查。 今年很难错过澳门。 别担心，还会有更多烂片接手。

今年我冒着生命危险去看的五部电影是《乘风破浪》、《健忘村》、《西游记》、《大闹天竺》和《功夫瑜伽》。 如果你让我给它们排名，如果它们是最好的，我无法给它们排名，因为每部电影都配不上“好”这个词。 如果把它们列为最差的话，那么《西游记》、《天竺》和《瑜伽》绝对是没有区别的。 《乘风破浪》和《忘却》相对来说比较好，可以远离最差的片名。 注意，这是相对的。

我在豆瓣给《乘风破浪》三颗半星（四舍五入）。 说实话，这并不是一个非常客观的分数。 后来我觉得三颗星比较合适。 与同时期的其他电影相比，我至少可以看出韩寒在设计作品时花了一些心思，至少努力让它看起来像电影——尽管有人指责它抄袭。

被指控抄袭也是相当可笑的。 这部电影确实有很多情节是继承自1993年的《战火兄弟》，很多故事结构也借鉴了《回到未来》和《时光倒流七十年》。 韩寒太贼了，他在片尾向所有这些电影致敬，以免让任何人无语。 不过，仍有一些声音列出《乘风破浪》与《新兄弟》的相似之处，嘲讽其抄袭。 但说实话，我也能发现同样多的差异。 我还想到了模仿各种流派大师的塔伦蒂诺（《低俗小说》、《杀死比尔》、《被解放的姜戈》等），还有模仿希区柯克（《剃刀边缘》）的布莱恩·德·帕尔玛，他们当年的作品也算抄袭吗？ ？

只能说对《乘风破浪》的模仿水平非常低，无法与电影本身融为一体，但这并不算抄袭。 整部电影无论是故事主题还是剧情都没有什么新意，依然上演着几十年前的穿越故事。 但如果断定它是抄袭，那就太粗暴、太无脑了。 蹒跚学步的韩寒现在正走上宁浩用“疯狂的石头”模仿“两根大烟桶”和“抢夺抢劫”的道路。 不过，《疯狂的石头》成熟的剧本、巧妙的结构、令人惊叹的剪辑，并没有让宁浩被指“抄袭”，所以人们用“本土化”这个词来形容，似乎很有道理。 ！ 最终，宁浩成为了中国深受人们喜爱的类型电影大师，而他出道时的模仿和致敬也终于化作了自己的标签和气质。 韩寒做不到。 他和宁浩之间的距离至少有五秒差距。 《乘风破浪》的模仿程度如此之差，很容易被人们吐槽“抄袭”。 不过，不比较就没有坏处。 如果你把它放在春节这样混乱的时间里，它的好处就会立刻显现出来。

从各个维度来看，《乘风破浪》都不是一部好电影，只能算是一部过眼云烟的电影。 但即便是这样的及格水平，在春节期间也是非常罕见的。 至少，《乘风破浪》是一部正常的电影，即使充满了老梗和烂笑话，也没有什么新意，原创性不高。 但至少它从头到尾讲了一个故事，而且把中心情感也渲染得相当好。 你无法想象，在被三部半烂片轰炸后，看到清新明快的《乘风破浪》时，我是如何落泪的。

《健忘村》的问题出在剧本上，缺陷非常突出，直接影响了影片的质量。 其实有舒淇、王千源这样的演员，表演应该不成问题。 但我想说，王千源实在不适合神棍这个角色。 他出场的时候不和谐感太强，对话也太做作。 当然，影片的整体基调是闹剧，是封闭空间里的闹剧。

总之，这部电影的叙事节奏很混乱，演员都是认真的演员，但受限于角色，表演平庸。 唯一的亮点就是易易云这个角色。 喜剧效果非常出色。 骑自行车的部分很有趣，也很符合角色。 不过，影片整体故事情节十分扑朔迷离，戏剧冲突也十分生硬，逻辑上存在不少缺陷。

然而，“健忘村”的政治隐喻却值得深思。 没有任何背景说明的洗脑神器“忘忧”，在被村长、王千源、舒奇等人控制后，明确指向了我国统治的不同阶段。 这种“健忘”几乎成了状态机的代名词。 一台有着美丽名字的机器，实际上夺走了人们的一切。 此外，村里各种人的言行也反映出人们本性的恶劣。 先后拥有“忘忧”的三个人，看似正派反派，实则都指向同一个身份：独裁者。 影片似乎在表达独裁政权的成功不仅仅是因为当权者有洗脑机、别有用心。 也是由于人们趋利避害的无知和自私气质造成的。 两者相辅相成，最终导致村民失去独立人格、权利和自由，成为一只无脑的羊。

《健忘村》将革命、叛乱等词语夸张、极端化，以封闭的空间为舞台，剥离历史、反映现实，甚至营造出反乌托邦的政治惊悚氛围。 但由于该剧过于扑朔迷离，结构上存在重大缺陷，导致主题张力被极度消除。 影片把主题讲得很直白，隐喻几乎变成了明喻，却缺乏足够的讽刺，就像没有针的注射器怎么用力插都插不进去。

看完两部相对可看的影片后，下一阶段就进入了揪心的阶段。

我是看着成龙的电影长大的。 《A计划》、《醉拳》、《警察故事》等给我的童年带来了极大的欢乐。 如今，成龙继续用烂片向人们证明自己是否还能谋生。 这其实是一种得不偿失的行为。 但想想自己有一个不争气的儿子，似乎更多的是理解而不是遗憾。

《功夫瑜伽》甚至不如《逃脱》。 这部电影没有任何可取之处。 看着年迈的成龙驾驶木桩，我们心疼不已，大概也能预感到整部电影的气场。 说实话，这部电影真的没什么好说的，只是一个老套的寻宝故事。 它不像《国家宝藏》这样的公式电影那么令人兴奋，更不用说《夺宝奇兵》了。

影片开头长达数分钟的CG过场让我以为自己走错影院了！ 我问自己，现在拍电影的人不是导演，而是程序员吗？ ！ 而这部CG动画，已经是七八年前的游戏动画水平了。 我们不必那么复古，对吧？ 到了真人舞台，其服装和布景都充满了山寨风格。 不知道是灯光的问题还是后期调色的不足，但是画面的质感看起来很像电视。 不，最近有人指出电影中的年轻演员被打乱了。 简而言之，观看这部电影会给你一百个入睡的理由。 还好，它有一个不会让人昏昏欲睡的原因……至少不会让人昏昏欲睡，那就是里面的印度公主实在是太漂亮了。 这或许是影片唯一的亮点。

我什至不想谈《大闹天竺》。 我一直坚持到《太阳之子》里的黑风女出来。 我再也坚持不下去了，睡着了。 本来，《西游记》的一些关键元素被改编成一部现代公路冒险电影，并加入了一些印度神灵等文化参考。 感觉有点新意。 至少我可以想象一些原著和当代社会的场景。 有趣的化学反应。 但王宝强把影片拍得太吵了，有很多无用的镜头让人摸不着头脑。 这几乎脱离了闹剧的范畴，变成了一场无稽之谈的灾难。

王宝强对喜剧的理解力低得惊人。 按理说，我们拍了那么多电影，有的还创造了票房奇迹，为什么一点进展都没有呢？ 宝贝，你能达到徐峥三分之一的水平就不错了。 本来我看《功夫瑜伽》的时候还以为程序员现在都在拍电影呢。 看完《大闹天竺》，我以为这是马戏团拍电影。 得了吧，电影发展了一百多年，早就脱离了杂耍剧场的层面。 我们可以让它更先进一点吗？ 结果，你猜怎么着，他们居然邀请了六岁的孩子，上演了一场家庭认亲戏。 主角脸上的虔诚让我睡得如出一身汗。 出色地！ 祝新年快乐。

来聊聊徐克和周星驰的《西游降魔篇》吧！ 说实话，我现在全身都在发抖。 这就是春节的歌利亚。 如果我要批评的话，那我岂不是站在了亿万星野粉丝和实力电影制片厂的对立面？ 而我显然不是大卫，我恐怕会死无葬身之地！

在看《功夫瑜伽》、《大闹天竺》和《降妖》时，我注意到一个通病，那就是主角们之间总有几句台词读不懂。 《大闹天竺》的四位主角是白客和岳云鹏，《功夫瑜伽》是小鲜肉和整容的女助理。 当然，《降魔》中最明显的就是吴亦凡。 台词就这样读起来，无力，没有任何节奏。 我从来没有通过语速、发音、读音等的变化听出角色内心的想法，甚至还给了他们一个特写。 实在是太恶心了！ 当我们没有人看到真正的表演时？ 另外，这三部电影都与西游记有关。 我不会谈论最后两个，你可以从标题中看出。 《功夫瑜伽》其实一开始就用旁白来强行接近唐三藏。 你喜欢《西游记》还是讨厌《西游记》？ 至于反复用烂片毁掉它！

关于《西游降魔篇》，我先说一件事：喜欢这部电影而不喜欢《封神传奇》的人就是流氓！ 稍微看过一点电影，尤其是这种玄幻电影，或者受过一点影视训练的人，都可以看出《西游记》和《封神传奇》的审美是一模一样的！ 如果你喜欢王丽坤的蜘蛛侠，你没有理由不喜欢范冰冰的妲己； 如果你喜欢“蒸汽朋克”（不好意思侮辱这个词）版的红孩儿，你没有理由不喜欢肉肉的哪吒。

《降魔》唯一比《封神传奇》更好的就是主角团队的气场和配角的气场不同。 而且特效确实比《封神传奇》好一点。 注意，我说的是更好。 看完这部电影，我发现程序员拍电影还是很受欢迎的。

影片的故事我就不多说了，不瞎的人都知道它有多蹩脚。 更不用说表演了……不，我还是可以这样说：我不评论杨一伟和易货。 她们化妆太多，完全靠颜值撑戏。 其中，以物易物大多数时候还是一条鱼。 至于吴亦凡……他只是一个不会演戏的高手，水平还不如群众演员。 这种人早就被赫尔佐格枪杀了。 唯一值得肯定的就是林更新了。 他的孙悟空比前两年的甄子丹和郭富城好很多，甚至比这部剧第一集的黄渤还要好一点。 当然，这也得益于化妆。 总体来说，林更新的眼神对角色很有说服力，大大咧咧的肢体语言也很符合电影中孙悟空的设定。 虽然看起来林更新扮演孙悟空的方式和古惑仔是一样的。 也许难度并不大，但他的表现确实比其他人要好。

我看到很多人也在批评这部电影，但他们都认为它的特效非常好。 我想问一下，这部电影的特效哪里这么牛逼？ 是的，加入了大量的粒子光效等等，显得非常时尚炫酷，但是这最多不就是真人动画电影的水平吗？ 影片整体CG动画与现实生活的融合都存在缺陷，CG图像本身也缺乏应有的品质——比如红孩儿和大石头大猩猩。 尤其是到了后半段，又回落到了上一代游戏动画的水平。

我从来没有捧过周星驰，自然也从来没有说过欠欠电影票的事。 但通过《降魔》，我再次印证了自己的观点：周星驰的巅峰是在《功夫》，从《长江七号》开始，他就完全丧失了创作能力（当然，《长江七号》是也很可怕）。 这主要体现在喜剧手法的运用还停留在他20世纪90年代主演的套路以及后来的《少林足球》《功夫》等作品中。 从那以后，我再也没有见过新的喜剧技巧，他们只是不断地重复它们，委婉地称之为继承风格。 永远是那套纸片人式的特效和强化镜头，永远是镜头平移放大夸张的动作，永远是错误不恰当的对话，永远是擦鼻屎和屁股的地方。 ，而且总会有尴尬的舞蹈。 当然，音乐永远是《将军令》和《小刀社前奏曲》。 年复一年，他们已经疲惫不堪。 如果这就是最高境界的废话，那还不如叫无聊呢。

后来，他努力拍摄《西游降魔篇》。 虽然我不是很喜欢这部电影，但是看得出来星爷还是花了很多心思的。 题材至少是有意义的，而且对待题材的角度在当年的国产电影中也是独一无二的。 关键是，舒淇、文章、黄渤也是会演戏、会支持电影的人。 但到了《降魔传》的时候，所有的好传统都荡然无存了。

现在他说自己已经耗尽了自己的才华，但他仍然喜欢拍电影。 他说过他爱钱，拍电影当然是为了赚钱。 经历了这一切，就说明我已经死了，所以我不能放过你的钱包。 ，是不是显得有点无耻了？ 君子爱财，得当。 我们可以赚钱，但是请你有诚意，好吗？ 如果拍不出好电影，为什么不叫大家买票呢？ ！ 到最后你还是要跟我们赚钱，好吧，这就是牌坊。

以《降魔》的势头来看，它可能会成为春节期间的最大赢家，甚至打破一些票房记录，但这并不能改变它是一个金钱骗局的事实。 拍这样的电影，和那些上街骗老男女骗钱的骗子有什么两样？ 所以这部《降魔传》，我从各个方面都觉得恶心，就连片尾的彩蛋都这么恶心，流露出了明目张胆的贱人之心。

其实，你不用担心经常使用旧梗，至少不会像韩寒那样被指责抄袭。 毕竟这些经典桥段都是他当年亲自开发的。 但如果一直这样重复自己，会不会显得太不进取了呢？ 拥有一个合格的电影人应有的创作态度是不是很难？ 就算把这些老笑话重新整理组合，或者改变细节，也没关系。 别忘了，周星驰也说过，他的梦想是拍《西游记》，但现在他太懒了，不得不找人来帮助他继续这个梦想。 这次这个人就是徐克。 他甚至懒得亲自执导他最喜欢的剧集，所以我们为什么要对他抱有任何期待呢？

但这并不能阻止庞大的粉丝群和不明真相的人对他的嘲笑。 对此我只想说四个字：感情惹事。 请记住，这个时代是营销的时代，人们对​​明星的感情大部分都是被宣传部门煽动起来的。 就像《忘忧村》里的“忘忧”一样，他能让你分分钟爱上邢先生。

我之所以称《西游伏妖篇》为春节档歌利亚，不仅是因为它有周星驰和徐克的加持，规模和话题度都是最高的，还因为这一次有有很多联合制片人。 宣发尚真确实花了很多钱，这让我再次感受到了资本的强大压迫。 影片刚上映时，就遭到了不少批评。 当然，其中也有一些巨魔，但看过的人也能看出这部电影不好看。 然而这几天，很明显片方已经开始在宣传层面使用终极武器，即口碑控制。

我一直认为，影评人作为专业人士的生活质量能够体现一个国家电影事业的发展和健康指数。 结果我忽略了一件事，那就是影评人也可以靠收红包过上好日子！ 我不再想要我的可信度，我不再想要我的客观性和独立性。 只要给我足够的钱，我就可以说违心的话。 这样一来，影评人这个职业就失去了应有的底线。 如何体现电影产业是否健康、发达？ 唉，我感觉自己还是太年轻了。

这次《妖》的口碑控，涉及到了我关注过的很多电影媒体。 这两天，这些媒体显然开始有组织地粉饰“妖”了。 比如，有人开始分析影片的情节有更深层次的含义，声称其中有隐藏的线索。 如果你有一些独立的判断力，你就会知道其中有很多废话。 像双线这样的事情不能通过头脑风暴创造出来。 剧中必须有一定的呼应和交集才算数。 《降魔传》的剧情安排十分粗糙，很难探讨其中的深意和潜台词。 这个类别早已失去了意义。 如果没时间写软文，何不多读一些编剧教材呢？ 还有说说周星驰创作了什么样的黑色喜剧。 这些术语不是你作为营销专家就能编出来的。 这是什么黑色喜剧……你打算拍DC宇宙吗？ 甚至有人称之为“最正确的原作打开方式”。 真想一巴掌打在他八十万多字的原著脸上。

其中一些洗白的电影媒体一直给我留下了很好的印象。 比如其中一位在影迷中就有很高的知名度。 媒体始终坚持客观、公正、专业的作风，宣传艺术电影，普及影史知识，引导观众品味。 它的主编也是网络大V级人物。 他们拥有一个由电影学者、专业影评人、业内人士和资深作家组成的评级小组。 他们对电影的评价一向很严厉，很有《电影手册》的风格。 但这一次，这群人在《西游降魔篇》中获得了过半的好评，就像换了一群人一样。 每个人都说得很清楚，也很有逻辑。 毕竟他们都是理论知识丰富的资深学者。 他们可以用虚张声势的专业术语和美学理论，把一部烂片拍得精彩到让你信服。 他们差一点就将《妖》评为年度最佳电影，足见功底深厚。

真的，除了猜测他们集体收红包之外，我愚蠢的大脑找不到其他合理的解释。 不管这些人是否真的拿了钱，我再也不会相信他们的评级了。 再次，朋友们，请记住，这是一个营销的时代，我们看到的很可能都是经过精心设计的。 总之，祝他们鸡年吉祥如意，财源广进。