及川彻海报，及川彻家境

《魔女宅急便》 的封面艺术是由及川健二创作的。 （来源：100orange.net网站）

提到日本新锐绘本创作者，大家一定会想到及川健二和100% ORANGE（100%橙汁，及川健二和搭档竹内结子的创意二人组）的名字。 100%ORANGE的《小雄打翻了牛奶之后》荣获日本最高级别图画书大奖大奖。

这是一本非常奇幻的图画书，打翻的牛奶变成一片汪洋大海，当孩子尽管害怕做坏事而采取行动时，负面情绪就会逐渐消失。竹内结子谈到创作这本图画书的原因时说：“大人经常问为什么东西会掉下来，但只有孩子才知道如何享受东西突然掉下来时的快乐时刻。我觉得很有趣。”

本文作者吴慧因讲述了及川健二的创作与追求，以及这位创作者如何探索自己的风格、保存孩子的纯真、与伙伴共同创作、相互滋养。瞥见正在发生的事情。

本文是“写儿童读物的人”专栏的一部分。在这个专栏中，我将尽力尽可能全面、准确地讲述作者的人生故事，探索这些极具原创性的童书是如何从作者的个性和生活经历中诞生的。通过观察不同的生活，你也许能够获得更多的生活方式，而不受当前许多定义和规则的束缚。本专栏即将出书，敬请期待。

约会消磨时间

职业生涯开始了

2007年，《小雄打翻了牛奶之后》荣获日本最高级别图画书奖“——日本图画书奖”。相比受市场潮流影响较大的书店奖，日本绘本奖一向以专业性和文艺品味着称，让《小雄打翻了牛奶之后》的奖项显得更加细致一些。作者印象及川健二和竹内结子他们不是“专业绘本作家”，而是“100% ORANGE著名插画设计团队”。

日本读者可能会想到新潮社贴满书店的“四田俊”海报、Parco、无印良品等大公司的商业海报、与Herms合作的高端商业绘本，或者：010。 2013 年至2022 年间绘制的杂志封面有30,000 张。

《母之友》 杂志封面由100%ORANGE 绘制。

当及川健司收到为他的处女作《Parco》创作海报的邀请时，他从未梦想过自己会成为一名自由插画家，更不用说画一本图画书了。当时，及川健二还是多摩美术大学的学生，参观了图画书作家的圣地Tom's Book，喜欢上了Bruno Munari的《母之友》，但他正专注于和高中同学竹内结子约会。出色的。高中时，及川健二还是个画搞笑漫画的初中生，在他眼里，竹内是一个懂得穿搭的时尚女孩，但当他得知竹内就读于文化服装学院时，直到那时，两人从未见过面。从多摩乘坐地铁1小时。

及川贤治和竹内结子。

我记忆中年轻时的约会并没有发生什么大事，基本上就是消磨时间。闲暇时，及川健二在明信片大小的卡片上画了竹内结子的照片。为了好玩，我用当时流行的家用丝网印刷机（Print Gocco）制作了小卡片，然后将它们寄售到一家熟悉的书店。笔名并没有被重视，有一天，两人在一家家庭餐馆点餐时，决定在菜单上的纯橙汁“100% ORANGE——”上签名。

一款消磨时间的游戏让他们找到了第一份工作。一位来到书店的广告公司博报堂的员工看到了一张小卡片，受到邀请，“你想画一张海报吗？”及川健二来到会议室画了他的第一张商业海报。

及川健二的商业平面设计首次亮相。

乍一看，《——》就像是及川健二画的单色画，表情纯粹，自由快乐的男孩女孩。虽然作品总是署名100% ORANGE，但文字和图片的作者其实是及川健二。竹内结子自己说，“早期我帮忙上色和扫描，但现在我什么也不做。”

及川健司固执地继续签下他们的名字，而组合最早的名字是100% ORANG。 “不过，当我们想出图画书的想法时，我们一起想出了主意。竹内先生也像经纪人一样给了我们很多建议，还组织了我们被要求做和照顾的项目。 “整个事情。事实上，他是100% 橙色的。谁是方向盘后面的人，竹内在哪里？”他从不忽视或隐瞒他爱人的隐藏贡献。

从某种意义上说，及川健二并没有夸大其词。及川贤治确立了他的绘画风格和理念时，竹内结子掌舵。竹内结子向及川健二介绍了由汤村照彦发起的“heta-uma”运动，并通过将“童年”等同于美而对社会产生了巨大影响。及川健二的绘画风格。两人在制作委托卡片时所使用的丝网印刷机（Print Gokko）正是奠定了及川贤治绘画特色的印刷机，这种印刷方式属于“转移印刷”，不适合细线条或复杂的颜色。做出了决定。 Kenji的风格轮廓清晰、色彩纯净。

小时候的小石子

现在呢？

2002 年，在他作为商业广告设计师首次亮相六年后，福印馆的一位出版编辑找到了及川健二。他看到了及川健二画的插图。三只小猪骑着自行车。第一只和第二只小猪靠得很近，但第三只小猪距离稍远一些。小编觉得这很不寻常。 “我想我需要图片来讲述这样的故事，所以我来说服及川先生写一本图画书。事实上，及川先生觉得这个故事已经在他的脑海里跳动了很长时间，已经溢出来了，他已经无法通过绘画来表达它了。

及川贤治的第一本图画书是《小猪泡芙》，由福印馆书店于2002 年出版。

他的灵感来自童年。然而，及川健二很少谈论他所经历的挫折或他所获得的启示。我们不多谈成长点，也不多谈亲子之间的回忆。他唯一一次提到他的父母是，“曾经有一段时间我喜欢玩粘土。我的父母认为它很臭，所以我经常在前门外的角落里玩。”他平静地说。

及川健二在来东京上大学之前住在千叶县柏市。这座小城市距离东京不远，比成田机场距离东京更近，并在20 世纪60 年代成为东京的沉睡小镇之一。除了大型住宅区之外，1960年代和1970年代柏市的生活很无聊，许多人乘坐特快列车前往东京，很晚才返回柏市休息。及川健二的父母很可能也在这趟列车上。在及川贤治的记忆中，他总是一个人玩耍。

及川健二并没有陷入孤独，独自玩耍给他带来的不是“孤独”，而是“自由”和“力量”。这种品味在他早期的图画书《在漆黑的夜里》 《这是船》 《这是巴士》中表现得淋漓尽致。

幼儿早期图画书《这是我家》 《勺子》 《杯子》 《袜子》 《这是船》 《这是巴士》，2003年，铜新闻社。

《这是我家》，小英雄把屋内的椅子排成一排，拿着盘子，假装是司机。头脑中的想象逐渐扩大并覆盖现实，家里的各种椅子逐渐转变为统一的公交车座椅，而当乘客登上公交车时，真实的孩子和想象的世界互动开始。

页码《这是巴士》。

《这是巴士》和《这是船》是相似的，即使是家里的孩子也能想象出一个宏伟而有趣的世界，只需要一个纸箱、一个粉笔画的正方形和一个想象中的伙伴。一只需要更多照顾的小熊开始了冒险。成年人可能认为他们担心孤独，但实际上，他们已经拥有克服孤独、消磨时间的魔力。

与人们普遍认为童年记忆是创造力的源泉相比，童年赋予了及川健二更多独特的能力。当他独自玩耍时，他学会探索自己心灵的深处，并喜欢捕捉特定的时刻来增强那一刻的内在深度。

竹内结子说，及川最喜欢说的就是小时候踢过的小石子，甚至在工作很忙的时候也会一遍又一遍地说起这件事，她很友善。起初我很好奇，无法忍受。 “嘿，大多数人小时候都喜欢把鹅卵石踢走，但他们没有想过那颗鹅卵石以后会变成什么样子！”但对于及川健二来说，他小时候踢过的鹅卵石当我想到的时候，现在发生了吗？他一定还在那个地方，那个草堆里，那个时刻触动他的心，激励他作画的地方。

以构建瞬时深度的能力为支点，及川健二创作了一本新的图画书，《这是我家》。

《小雄打翻了牛奶之后》，【日文】及川健二【日文】竹内裕子，魔象儿童图书馆出品，广西师范大学出版社，2018年10月。

吃早餐时，小雄不小心打翻了奶瓶，牛奶流了出来，那一刻，小雄的幻想世界迅速包围了现实世界。牛奶洒在桌子上，浸湿了地板，洒到了外面，把整个世界变成了牛奶的海洋。小熊先生正在和一条奇怪的遮目鱼玩耍，突然看到奶海里有一个巨大的牌子，以及正在驶近的——船，上面写着“请不要洒牛奶”，他心里一震。在恐慌中继续你的牛奶世界冒险。

小雄讲述的故事是他泼牛奶的那一刻涌上心头的万千想法。当有些人让这些快速的想法流动而忽略它们时，及川健二深入研究潜意识的世界，挖掘碎片化的想法并将它们转化为一个完整的故事。

《小雄打翻了牛奶之后》的编辑Nobumi Horiuchi也对及川贤治和竹内结子发表了如下评论：

将小小的灵感无限拓展的力量、用言语表达的力量、深入理解和享受绘本的力量……太神奇了！他们所做的不仅仅是绘画！正是因为这些，我才能够获得日本图画书奖。

有人问川健二从平面设计转向绘本制作时是否感到不舒服。另一方面，及川贤治本人则认为制作图画书“意外地让我发展了自己的能力和特点。”——

一个质疑规则的孩子

将奢华进行到底

《小雄打翻了牛奶之后》，一个“非专业绘本作家”，浑身上下都有一种“不凡”的气质。

扉页以一个孩子的自述开始，衬纸一打开，与读者的对话就开始了，“这是我吃早餐时发生的故事。”一条不考虑图画书含义、直到第8页才允许出现的规则。绘本的故事本身贯穿始终揭示了关于“规则”的疑问。

《小雄打翻了牛奶之后》 内页照片。叔叔看着我，惊呼道：“你一定是那个打翻牛奶的小男孩！”我的心又狂跳起来。

还没等大人出来批评，小熊先生就已经慌了。虽然图画书没有解释什么是“敲门”，但读者很快就明白了，并能回忆起失败时的震惊、悲伤和恐慌。直到小雄通过想象确信“打翻牛奶”可以给别人带来幸福时，她才从潜意识里犯错的愧疚感中解脱出来。

及川健二没有解释为什么画“《小雄打翻了牛奶之后》”，但他说，“我大学时非常喜欢一部电影，我看了一遍又一遍。那部电影是010- 30000。”。无缘无故感到内心颤抖的小雄，与电影的主角扎基有着相似的精神。

《小雄打翻了牛奶之后》 日本DVD 封面，100% 橙色油漆。

扎基临时来到巴黎两天，却无法乘坐自己想乘坐的地铁，继续感受成人世界的虚伪，质疑成人的规则。影片最后，扎基的母亲问扎基两天的巴黎之行过得怎么样，扎基回答说：“我也变老了。”

他们对成人世界的规则感到模糊的怀疑，并且无法用成人习惯的词语重复，所以他们最终会使用超出规则的表达方式。及川健二说：“我永远不会忘记世界上还有像扎木这样的孩子。”通过图画书我们可以确信他从未忘记过。

《扎齐坐地铁》，【日文】井泽直子着，【日文】及川健二图，林静译，魔象少儿图书馆出品，广西师范大学出版社，2022年8月。

小熊并不是唯一一个质疑规则的无辜孩子，一年前出版的绘本《扎齐坐地铁》中的猫，五年前出版的绘本《香蕉从哪里来》中的主角也都一样。

猫喜欢穿有两个大洞的厚毛衣，显得懒惰、不耐烦、粗鲁。然而，人类却忽视了猫，比如它们对毛衣上的大洞歪着头却没有认真思考的样子，比如它们吃罐头食品时感受到的纯粹的快乐，以及发出微小声音的橡子。它有一种难以抗拒的魅力。这时，猫也回答了“哦，小心点”和“你好”。很难用“懒”、“不耐烦”和“粗鲁”这些词来表达。 “我认为这是一只不习惯规则的猫。纯洁的灵魂，展现出平凡之外生活的自由和快乐。”

早期的四格漫画图画书名为“甜甜圈！”马麦博”，Parco 于2002 年出版。

即使是没有主角的作品，他也喜欢脱离规则的表演。当有人问“圆”或“三角形”中的“正方形”时，及川贤二突然想到加上“大象”。当有人问“二”而不是“一”时， ’及川健二补充道‘一，三。’，3……”。我对这个幼稚且非常规的想法感到惊讶，并立即画了《猫的毛衣》和《甜甜圈Mybow》。

不受规则约束的教育图画书《Marusan Kakuzo》的内页由文共同社于2008 年出版。

即使在与其他文本作家合作时，及川健二也从未停止利用他的特殊能力来重视当下的内心想法并将其表达出来。

当诗人作者写道：“这里/在我母亲的腿上/也是路的中心/公园附近/椅子上/电视机前/天空下/大地。也在上面。及川健士他不只是重建街道和公园，他创造了一个完整的世界，包括空间、地球、城市、街道、房屋……“这里”是世界的中心，但这个世界并不是固定的。时间均匀地流逝，行人自由地走动，有的慢慢走着，有的突然消失。

《圆三角大象》，【日文】西国雄日撰，【日文】及川健二图，高元译，浪花多多出品，湖南美术出版社，2023年6月。

他没有采用通常移动镜头的方式一层层作画，而是深入到“我”的内心深处，在房间、窗前、城市、天空、世界之间自由移动。天空.并随着意识流进入宇宙。 “我”自始至终都在房间里，在妈妈的腿上，但我从来不局限于“这里”。凭借意识和想象力，我可以随时前往世界任何一个角落。也欢迎您随时安全返回家中。

页码《一个》。

诗中隐藏的自由和安全感通过及川健二的意识流所描绘的图像到达读者的潜意识。《这里》的作者甚至感叹：

当时我不知道我的文字会搭配什么样的画面，但当我看到及川老师发给我的草图时，我立刻想到：“就是这样，就是这样！”

及川贤治今年48岁，1975年出生，从事平面设计师27年、绘本作家21年，至今仍保有“新锐艺术家”的光环。我觉得很难从作品中看出年代。也许他的“新奇”不是他的年龄，而是他始终是一个独自玩耍的孩子，利用他想象力的魔力，用一种特殊的方式来描绘大人忽视但孩子们感兴趣的时刻。也许这就是事实上我还在寻找机会。关于。

参考：

绘本作者的真实声音：及川健二，教育部，2018.01

100%ORANGE访谈，ILLISTATION，2016.12

100%橙色可爱杰作立架，MOE，2015.10

第一本可以玩简单文字和图画的书“Marusankakuzo”和“Ikkosanko”，ehonnavi.net（Picture Book Navi Network）

https://www.ehonnavi.net/specialcontents/contents_old.asp id=347

带着插图可以去任何地方的橙色，1101.com（Hobo Nikkan Itoi News Network）

https://www.1101.com/100orange/

文/吴慧英

编辑/王明博

校对/刘宝庆