数字漫画是什么，数字化漫画

以前，中国大陆正版漫画很少，批发市场书店里充斥着反人类的“四品一”漫画。翻译和印刷都很糟糕，读完手上沾满了墨水，所以我只能在屏幕上看漫画。

我先是从comic666上一一下载，然后又跳到eMule、RayFile等一大堆在线漫画网站，直到现在Comic Control和Buka Comic似乎已经进入了数字漫画时代。然而，很多人的阅读历史中充斥着纸质漫画的电子版，这是一种无奈的选择，降低了阅读体验，也损害了真正的漫画产业。

真正的数字漫画不仅仅是以屏幕为媒介的漫画，而是适应了电子设备和互联网、独具特色的漫画，缓慢而坚定地影响着漫画制作、出版、传播和传播的各个方面。阅读，它是普遍存在的。重塑它，漫画的境界。

分析数字漫画有很多不同的角度，但我最感兴趣的是数字漫画是否为漫画的表现力带来了新的可能性。

首先需要明确的问题是：数字漫画与传统漫画（包括纸质版和电子纸版）有哪些本质区别？

数字漫画可以展开、拖动、滑动吗？可以添加动画和音效吗？

我认为有两个因素决定了电子漫画能否比纸质漫画表现得更好。就是屏幕的存在和动画效果的介入。

网格作为漫画中画面和故事的基本单位，在漫画的表达中起着非常重要的作用，但网格并不是读者在阅读漫画时使用的唯一视觉显示单位。

视觉表达单位原本是指任何表达图像的媒介，但这里是指漫画家组织视觉信息的最大单位，是指能让读者连续地阅读图像的单位。

在印刷品中，这个单位是“页”，它允许读者继续阅读双页跨页，直到翻页；在电子设备中，这个单位是“屏幕”，其中读者连续阅读屏幕显示.可以.该图像将持续显示，直到您链接到下一个网页。

那么页面和屏幕最大的区别是什么？页面是静态的，读者可以清楚地看到页面上的所有内容，而屏幕在水平、垂直、甚至深度上都是无限的。它就像一个窗口，可以扩大，但第一眼看不透。这就是斯科特·麦克劳德理想中的“无限画布”。屏幕是一块无限的画布，漫画家可以在上面自由绘画。因此，在屏幕上，页面不再是一个限制画面的单位，而是漫画家可以自由选择使用或不使用的表现手段的一部分。

但必须指出的是，由于技术限制和电子屏幕本身的特点，这种屏幕并不是显示“页面”的最佳选择。

首先，计算机显示器屏幕通常默认为水平显示，因此如果您使用通常用于打印的垂直页面，漫画中的字符可能会变得太小或图像的密度可能会变得太低。它可能会变得太贵。因此，为了确保可读性，通常需要减少作为视觉表示单位的单元格数量或页面的一半。

但这种方式不可能一劳永逸，随着平板电脑和智能手机逐渐成为电子漫画阅读的主流，每个人看漫画的屏幕比例和尺寸可能不同，适应的字体也可能有所不同。无法设定尺寸。所有屏幕和图像密度。

BILIBILI漫画的各种子功能选项

为了解决这个问题，许多漫画出版商正在将网格扩展技术引入他们的应用程序中。

另一个问题是，电子设备加载新页面所需的时间仍然比手动翻页所需的时间长，尽管比以前好得多。

我相信这些问题会随着时间的推移而得到解决，但就目前而言，阅读漫画的体验比电子版要好得多。因此，如果以“页”作为视觉表达的单位，那么单纯从阅读体验来看，数字漫画并没有优势，纸质漫画更胜一筹。

普通页和半页

无论技术如何，从艺术创作的角度来看，聚焦“页面”作为屏幕上的视觉表达单位，体现了屏幕作为人类始终感觉不到的“无限画布”的优越性和独特的表现力。我后悔浪费了一切。 Infinite Canvas最吸引人的地方就是“无限”这个词。画面向一个或多个方向无限延伸。尽管图像是静态的，但简单的拖动动作就能将阅读变成一场游戏和一次探索之旅。进入未知世界的激动人心的旅程。

很少有数字漫画将图像分散到多个方向。原因很简单：很难理解。

上下左右自由延伸的图片，打破了传统的阅读顺序（从上到下、从左到右），偏离了传统的线性叙事。在这类漫画中，形式胜于意义，或者意义存在于形式之中。

最典型的例子无疑是人类历史上最伟大的漫画《XKCD 1110》，它也是由鸣人创作的。用Cult的话来说，阅读它的经历是令人难忘的。这是对世界之大的惊叹，对未知事物的兴奋和好奇，以及对画面中所表达的珍贵细节的一丝不苟的关注。您从来没有像从身体内部感受到成为导航员那样的成就感和满足感。

全长漫画《Fisheye Placebo》第一章

大多数敢于使用多向无限画布技术的数字漫画都表现不错，但其意义更多的是实验性而非实用性。暧昧、故事无力、人物抽象是最受读者诟病的缺点。毕竟，非线性叙事作为一种讲故事方式始终没有成为主流，背离了传统的讲故事方式的继承和改造，也表明多向、无限的画布不可能成为主流，这是确定的。

然而，仅向一个方向延伸的无尽画布无疑吸引了公众的注意力。相信大家都看过微博上正在传播的“长篇漫画”，而这种长篇漫画不仅是国内门户网站（如Naver）手机漫画的主流，日本和韩国也有。

长篇漫画有两个与传统比例漫画显着不同的特征。

首先，阅读这些长篇漫画需要不断滚动屏幕，而不仅仅是眼球运动。自然看书时，眼球一般会左右水平移动，屏幕则垂直移动，但为了减少这两种移动方式的冲突，很多长篇漫画都减少了水平分割的数量。

其次，不断滚动的画面自然模拟了定格动画的效果，所以长篇漫画可以用来模拟人物眼球运动，表现激烈的打斗场面，或者表现缓慢的变化，非常适合表现事物的连续变化。角色的情绪或事物的状态（长期的喜剧镜头效果）。

长篇漫画是一种完全适应电子设备的数字漫画，但由于屏幕不断滚动，读者在每个面板上的注视时间较短，并且通常不包含那么多信息。虽然画面构图简单，但故事的深度和叙事的复杂性也明显打折扣。

如上所述，通过滚动屏幕显示无限画布，可以获得类似动画的效果，但是直接在漫画中添加动画能获得什么样的效果呢？目前，直接为数字漫画添加动画的常见方式有两种：通过连接帧或转换页面来创建动画效果，以及直接移动图片。

向网格和页面过渡添加动画效果通常有两个目的：第一个是解决上面提到的字体大小和屏幕密度问题。智能手机和平板电脑的屏幕比普通书籍小，因此许多人在阅读漫画时很难看清文字。

因此，许多漫画阅读程序开发了放大单个面板的技术（comiXology Guided View、Kindle Panel View 等）。这基本上将视觉呈现单元从“页面”减少到“面板”。单帧的放大和缩小以及不同帧之间的切换必然涉及到一定的动画效果。这些动画效果是无意的，已被尽可能简化。添加动画效果的第二个目的是创建令人兴奋的视听效果（例如Marvel 的Infinite Format）。这样的话，转场时的动画效果就会非常豪华，加入了突然的动作场面和拟声词，甚至还有相应的音效。

Kindle面板视图效果示例

无论添加动画效果的目的是什么，在阅读这种数字漫画时，读者必须不断点击或滑动，读者的移动触发下一张图片，而上下图片之间的联系对于动画和音效来说是常见的需要读者被动地观看这些动画效果。

这种类型的数字漫画本质上是幻灯片，是目前西方最主流的数字漫画格式。这种类型的“幻灯片漫画”最初是Yves Bigerel 对DeviantArt 的实验。他仔细考虑了自己的想法，认为引起屏幕转换的主动权始终掌握在读者手中。我的实验很成功，因为它是一种干扰阅读的技术。

我对他的幻灯片演示的必要性持保守态度，但与前面提到的comiXology Guided View 和Marvel 的Infinite Format 相比，Yves Bigerel 的漫画读起来很有趣。我仍然对幻灯片漫画持怀疑态度，因为它们间歇性的屏幕转换、繁琐且多余的炫酷效果以及干扰阅读的页面移动。

如果说幻灯片漫画始于DA，并因漫威而繁荣，那么第二种直接动画整个漫画屏幕的GIF 漫画则与Tumblr 密切相关。

Tumblr 对GIF 的良好支持为想要使用动画图形进行创作的漫画家和插画家群体提供了广泛的平台。这类漫画最显着的特点是使用无限循环动画作为静止图像。通常，让所有面板一直移动会让人分心，但在某些情况下，这种紧张、混乱的效果正是漫画家想要的。

例如，Jen 的Tumblr 系列《Thunderpaw》讲述了两只拟人化的被遗弃的狗在后世界末日的世界中挣扎求存的故事。混乱的环境和混乱、绝望的感觉在不断摇晃和循环的GIF 中逐渐形成和升级（示例1、示例2）。尽管Thunderpaw 获得了良好的反响，但GIF 格式太分散阅读注意力，并且并不适合所有类型。

《Thunderpaw》 第1 章第13 页GIF 特效

本文讨论的所有现有数字漫画格式都有一些缺点。自2000年以来，各大漫画奖项都逐渐增加了“数字漫画”或“网络漫画”的类别，但数字漫画这种专属于电子媒体和互联网、无法被印刷品取代的数字漫画还处于起步阶段，并非如此。考虑到这一点，我们希望未来的数字漫画能完美适配不同屏幕，发挥“无限画布”的可能性，让不同类型的漫画成为闪亮的事业。

数字漫画通过屏幕和多媒体的介入，给表达带来了新的可能性，技术的创新创造了多种表达方式，但重要的是要懂得如何根据媒介的特点来构图、呈现故事。最终使这个故事值得读者阅读。这对漫画家来说仍然是永恒的挑战。