贝多芬名曲《献给爱丽丝》中的爱丽丝是谁的作品，贝多芬《献给爱丽丝》的结构与演奏分析
来源： Yojo晚报
“爱丽丝”特蕾莎·马尔法蒂
2020 年是伟大的德国作曲家路德维希·范·贝多芬（1770-1827）诞辰250 周年。贝多芬虽然终生未婚，但他的感情世界并不贫瘠，他有几个“永远的恋人”。两首为国人所熟知的著名钢琴曲《献给爱丽丝》和《月光奏鸣曲》是贝多芬为他的爱人所写的。
听《献给爱丽丝》会提高你的数学成绩
贝多芬的A小调钢琴曲《献给爱丽丝》（WoO 59）由法国“钢琴王子”理查德·克莱德曼在中国演奏，旋律优美，节奏悦耳，是一首无论如何也不会厌倦的歌曲。听很多遍.英国临床心理学家艾玛·格雷研究表明，古典音乐的旋律和音调有助于提高学习效率、加深记忆，听贝多芬的《献给爱丽丝》可以提高数学考试成绩，可提高12%。
《献给爱丽丝》 是一种回旋格式，分为五个部分：A-B-A-C-A。非常传唱的副歌A在全曲中出现了3次，右手的旋律清爽甜美，像一颗透明的珍珠落在银盘上，却又有着如流淌的溪流般轻柔的旋律。强烈的画面感和温暖的感觉，阳光洒进房间，贝多芬站在爱丽丝身边，着迷地看着她一遍又一遍地练习钢琴。
转入F大调的B插曲，用鲜艳的色彩表达了贝多芬对爱丽丝的热烈爱意，快速流动的第32音符增添了一种不耐烦的感觉。 C插曲回归A小调主调，左手同音词的重复犹如远处传来的闷雷，只象征着颓废传统意识对自由恋爱的无情摧残，也展现了贝多芬内心的自我。焦虑。 “曼海姆火箭”的声音模式由三个和弦组成，同时达到顶峰并按半音阶下降。贝多芬无法摆脱封建礼教的束缚。发泄完怒气后，冷静下来，回到A部分。爱丽丝还在静静地练琴，贝多芬还在静静地欣赏着她。
贝多芬的单曲《献给爱丽丝》足以载入史册
《献给爱丽丝》的全球流行度与《生日快乐》大致相同。一些音乐评论家表示，即使贝多芬没有写过任何其他歌曲，一首《献给爱丽丝》也足以让他成为历史的一部分。
《献给爱丽丝》 是由德国音乐学家路德维希·诺尔（Ludwig Knoll，1831-1885）在贝多芬去世40 年后发现的。他当时正在收集贝多芬传记的材料，并在整理贝多芬的学生特蕾莎·马尔时发现了这部作品的手稿。法蒂（1792-1851）。贝多芬在第一页写道：“爱丽丝的早晨，路德维希·范·贝多芬，4 月27 日早晨”，该作品于1867 年由德国出版商约翰·福斯特作为弗里德里希·范·贝多芬的副本出版。字母的集合。 Freiher Cotta（1764-1832）的乐谱是诺尔送给出版商的副本。
德国音乐学家马克斯·恩斯特·昂格尔（Max Ernst Unger，1883-1959）认为，贝多芬的字迹难以辨认，是诺埃尔抄写乐谱并将“Therese”（泰勒斯）抄写为“Elise”时的笔误造成的。我也这么认为。
泰勒斯于1806年成为贝多芬的学生，尽管两人互相尊重，但截然不同的社会地位使他们很难结婚。 1810年4月或5月，贝多芬写信给泰勒斯：“再见，我亲爱的泰勒斯，我祝你一生一切顺利。请不要忘记我。”，永远不会有像我这样的人。拥有幸福的生活，即使你没有意识到。签名是“忠于您的仆人和朋友贝多芬。” 《献给爱丽丝》可能是泰勒斯和贝多芬分手前后创作的。
泰勒斯于1816 年与一位奥地利贵族结婚。
“爱丽丝”的真实身份至今仍有争议。
德国音乐学家、贝多芬权威克劳斯·马丁·科皮茨(Klaus Martin Koppitz) 2010 年发表的一篇研究论文指出，“爱丽丝”实际上是出生于1806 年的德国女高音歌唱家伊丽莎白·洛克(Elisabeth Rocker，1793-1883) 和男高音约瑟夫·奥古斯特的名字。罗克（1783-1870），2001年在贝多芬亲自指挥的《菲德里奥》首演中，在莫扎特歌剧《唐璜》中饰演安娜。根据维也纳圣斯蒂芬大教堂的记录，伊丽莎白·洛克也被称为玛丽亚·艾娃·爱丽丝，朋友写给她的信也称她为“爱丽丝”。
1808年，伊丽莎白成为贝多芬的女朋友。她在日记中记录了她与贝多芬的亲密关系：“贝多芬深情地挽着我的手臂。”即使伊丽莎白于1813年与作曲家约翰·内波姆克·胡梅尔（Johann Nepomke Hummel，1778-1837）结婚后，她仍与贝多芬保持着关系，甚至在贝多芬于1827年3月26日病逝后，她还收到了一绺贝多芬的头发。
2014年，加拿大音乐学家丽塔·斯特布林（Rita Steblin，1951-2019）认为“爱丽丝”很可能是爱丽丝·巴伦斯菲尔德（Alice Baronsfield，1796-1820）。这份手稿是在泰勒斯·马尔法蒂的住所中发现的。泰勒斯·马尔法蒂住在爱丽丝·马尔法蒂街对面，前者教爱丽丝·马尔法蒂钢琴。后者可能是去上钢琴课时带着它的。手稿后来被遗忘在那里。
艾丽丝·巴伦斯菲尔德是一位出生于德国雷根斯堡的著名女高音，曾与贝多芬的助手约翰·内波穆克·梅尔策（Johann Nepomuk Meltzer，1772-1838）一起在维也纳巡演。梅尔策多才多艺，经常与贝多芬同台演出，帮助他构思音乐作品。他还为贝多芬发明了助听器，并且是竖琴和现代节拍器的发明者。
1809年起，爱丽丝在维也纳跟随神圣罗马帝国的皇家作曲家安东尼奥·萨列里（Antonio Salieri，1750-1825）学习声乐。贝多芬经常咨询萨列里、爱丽丝和贝多芬的助手。贝多芬遇见并爱上她是很自然的事。
《献给爱丽丝》 这首歌如此出名，一个半世纪以来人们一直在研究这首歌的作者是谁。事实上，这首歌是为谁而写的并不重要；只要知道这首歌是贝多芬为他的爱人写的就足够了。
文本《月光曲》 和《月光奏鸣曲》
《月光奏鸣曲》在贝多芬生前非常流行。这首曲子也是“钢琴之王”李斯特（1811-1886）的最爱。他教过成千上万的学生，但他却从不教学生。请播放这首歌。但要让它成为你表演的一部分。剧目。
中国人民教育出版社出版的小学六年级语文课本第一卷中，有一句话《月光曲》。一天晚上，贝多芬走路时，听到路边一栋低矮的房子里传来一架钢琴断断续续地弹奏着他自己的音乐的声音。贝多芬听到了屋里弟弟妹妹的谈话，而年仅16、17岁的失明妹妹也想听听贝多芬本人是如何演奏的。贝多芬听到这话，推开门，又弹奏了一遍这首曲子。这时，一阵风吹灭了蜡烛，月光进入了房间，贝多芬于是利用月光即兴创作了另一首音乐。演出结束后，贝多芬回到客栈，用一整夜的时间创作即兴创作。这就是《月光奏鸣曲》的由来。
《月光奏鸣曲》是贝多芬于1801年创作的。贝多芬于1798年遭受听力损失，到1801年不得不使用助听器，甚至通过书面交流与人交流。当时，他的听力损失影响了他的音乐事业，他甚至想过自杀。贝多芬在1802年10月的遗嘱中写道：“结束生命对我来说没什么大不了的。唯一能阻止我的就是艺术。”当时的贝多芬就走在这条路上。走路的时候，我能听到家里的钢琴声，但我听不清屋内弟弟妹妹的谈话声。
再者，钢琴是由意大利的巴托洛梅奥·克里斯托福里（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1698年左右发明的，但由于制造工艺不成熟而没有普及，直到贝多芬时代钢琴才被发明出来。它开始流行，但价格昂贵，只有宫廷和贵族才能看到。直到1820年，钢琴才使用铸铁框架来支撑琴弦的张力，使得钢琴的声音更大。 1801年，一个以做皮鞋为生的穷小子家里有一架钢琴，他必须抚养失明的妹妹，这是不可能的。
以贝多芬1812 年面具为基础的半身像
《月光奏鸣曲》是贝多芬写给他的恋人的一首曲子。
事实上，就像《月光奏鸣曲》一样，贝多芬为他的爱人写了这首曲子，并于1802年将其献给了他的学生朱丽叶塔·奇恰尔迪伯爵夫人（1784-1856）。马苏。
1800 年6 月，朱丽叶塔·奇恰尔迪(Giulietta Chiciardi) 跟随父母来到维也纳。 1799年5月，贝多芬向匈牙利安娜·布伦瑞克伯爵夫人的女儿们教授钢琴，朱丽叶塔就是这个家庭的亲戚。从1801年开始，贝多芬还教她钢琴。就这样，老师和两个弟子产生了感情。
贝多芬在1801 年11 月16 日写给他的医生弗朗茨·格哈德·韦格勒（Franz Gerhard Wegler，1765-1848）的信中将朱丽叶描述为一个迷人的女孩：“我的生活从未如此美丽。”一旦我感到一定程度的快乐，我又开始社交了。你无法想象这两年我是多么的孤独，生活是多么的痛苦。现在一切都变了，这个甜美迷人的女孩爱我，我也爱她。现在我又可以享受最幸福的时光了。不过，遗憾的是，我们的立场也相差很大，毫无疑问我不可能娶她。 ”
1803 年11 月14 日，朱丽叶塔在维也纳与业余作曲家文泽尔·罗伯特·冯·加伦贝格伯爵（Count Wenzel Robert von Gallenberg，1783-1939）结婚，并定居于意大利那不勒斯。
《献给爱丽丝》与月光无关。
读者知道，《月光奏鸣曲》并不是贝多芬为月光下的盲女创作的。与月光无关。使用“月光”作为标题对表演者和观众都具有误导性。
《月光奏鸣曲》的正式标题是《月光奏鸣曲》（Op.27 No.2），贝多芬自己的注释是“幻风奏鸣曲”。贝多芬去世五年后，德国诗人路德维希·莱尔斯泰布尔（Ludwig Leerstable，1799-1860）将这首曲子的第一乐章比喻为“美丽得像琉森湖上的月光一样美丽”，因此这首歌被命名为“:010”——它被赋予了这个昵称。 30000。
贝多芬在他的乐谱《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》 的第一页上写下了演奏技巧：“整首曲子应该轻柔地演奏，一直踩着延音踏板。”今天的钢琴延音效果是：比贝多芬时代的任何钢琴都要好得多。如果持续深踩延音踏板，使用音调踏板时声音会变得浑浊、不清晰，所以演奏这首歌曲时请轻踩踏板，或者在变换和弦时更换踏板。
第一乐章《月光奏鸣曲》最为著名，收录在美国著名乐谱编注者阿尔伯特·欧内斯特·威尔（Albert Ernest Weill，1879-1945）编着的《月光奏鸣曲》中。升C小调的调决定了这个乐章表达的是忧郁的情绪。左手本质上是用八度长的低音作为坚实的支撑，表现出贝多芬对爱情的坚定信念。与此同时，右手的中音三连音像泉水一样叮当作响。丁多农的演奏让我有一种感觉，这份爱会天长地久。
主题一出现，三个连续的同一个音符的高音就明确地提出了关于社会不公正“为什么”的问题，尤其是小九度不协和音的使用，尖锐、刺耳的音符反映了贝多芬内心的表达。冲突和愤怒。我似乎找不到出路，继续挣扎、尖叫。
《月光奏鸣曲》的旋律虽然不像《钢琴名曲大全》那样流畅优美，但它有思考的空间，能触动心灵，使人铭记过去，思考现状，展望未来。未来，让我来做吧。读者如果仔细听这首歌，就不会发现月光下有任何影子。 （文刘志龙摄）
