《007》影视刷爆全球市场，游戏化却成为“阿克琉斯之踵”

文字| Lightec Lightec

电影《007：无暇赴死》的热播，让007的经典特工形象重新回到了大众的视野。这也是丹尼尔·克雷格出演的最后一部007电影。人们不得不感叹时间过得太快了。这位备受争议的007演员将不再扮演迷人的军情六处特工。

虽然电影已经在影院上映，但007系列IP的游戏依然不冷不热，尽管最近有消息称负责《杀手》系列的IO Interactive公司将接受该IP的游戏版权。争论几乎两极分化。

那么为什么这么热门的影视IP这么不受欢迎呢？明明是完美的电影题材，为什么007这个IP却让这么多游戏公司望而却步呢？帅哥特工的形象在游戏领域真的行不通吗？间谍游戏如此罕见，那么为什么经典特工007却悄无声息呢？让我们一起揭开007系列的历史，探寻其背后的真相吧！

事实上，007电影系列在1983年就被制作成游戏，游戏名称与电影相同，“《詹姆斯邦德 007》”。这款游戏是在雅达利系列上发行的，是一款非常标准的横向卷轴飞行射击游戏，但除了名字之外，它基本上与007没有任何关系。玩家难以识别的游戏内容。

直到1985年的《007：雷霆杀机》，玩家才能够看到一点007的影子。游戏采用上下分屏设计，顶部屏幕让玩家以第一人称驾驶视角在城市迷宫中导航，而底部屏幕则显示地图，让玩家可以看到方向。到NDS分屏游戏的设计。

1988年，《007：生死关头》也逐渐开始采取不同的做法。游戏玩法更像是划船游戏。玩家必须控制快艇前进并清除障碍物。一路上你会遇到一系列的敌人，但总体来说并不是太困难。如果你要把这款游戏与今天的游戏进行比较，你会发现这款游戏与《神庙逃亡》的跑酷游戏非常相似。

这个系列游戏的转折点是1997年的《007：黄金眼》。玩家终于可以在3D游戏中看到007了。游戏采用第一人称视角，也可以从这个角度体验游戏的电影效果。故事。该游戏被认为是海外007的最佳改编作品，不仅首创了游戏的电影化叙事模式，还带来了前所未有的四人分屏多人游戏体验，其历史地位不容忽视。

然而后续的《007：明日帝国》并没有继承这一优势，而本作不仅没有发挥参考《007：黄金眼》的各种优势，甚至连一款第三人称光枪游戏都没有创造出来。游戏各种反人类的设计和枯燥的关卡设计引起了不少玩家的吐槽。更巧的是，《007：明日帝国》登录的是PS平台，《007黄金眼》登录的是N64平台。这是两个游戏。这变成了两个平台之间的一场无形的竞争，显然以索尼的失败告终。

2000年之前的大多数基于007系列的游戏都使用了007 IP进行换肤，但像《007：黄金眼》这样的大作也被创造出来，在这个过程中玩家了解到了这种独特的凹凸不平，你也可以看到。

游戏制作发生了变化，2000年，电影《007：黑日危机》大张旗鼓地上映，基于该电影的游戏在市场上也很受欢迎，因此EA将新游戏的责任交给了Black。已生产《007：明日帝国》个并获得好评。 EA最初的想法是复制《007：黄金眼》的成功，但游戏的实际质量延续了《黑色行动》前作007的水平，并且《007：黄金眼》的第一人称电影叙事得以保留，除了手表之外模仿视角玩法的起始钩子，但整合得不太好，但这有一种007的感觉，整个游戏的灵感来自于电影，这对游戏的改变来说是一个灾难。

早在2001年，007电影还没有上映，游戏也没有什么可以学习或参考电影情节的，所以EA选择了原创故事的道路。故事。但游戏本身的评分并不高，且因其陌生和令人眼花缭乱的视角而导致许多玩家缺乏可玩性，007系列电影游戏的评分也跌至几乎最低。

新游戏由熟悉《007：浴火特工》系列的开发商GEAR BOX制作，获得了玩家非常高的评价，游戏画面的美观度得到了保证。成为最好的时代。为了保证最终游戏的视觉效果，游戏借鉴了id公司和Valve公司在图像引擎制作方面的丰富经验，开发了全新的技术引擎，保证了游戏的高质量图形，我花了整整两年的时间才完成完全的。

《无主之地》中的人物造型极其细致，再现了邦德女郎的美丽和性感，甚至可以看到邦德开车时的头发在风中飘扬。顺便说一下，这款游戏中的透视眼镜让玩家们非常惊喜，具体效果需要大家去图片中搜索。

到了2003年的《007：夜火》，游戏的技术进步更加明显，电影化的故事更加成熟，人物的面部表情得到了充分完美的还原，电影化的场景也可以细致地制作出来了。这是一款很有007感觉的游戏。

2004年更为特殊。因为当年制作007系列游戏的公司是Rare Studio，制作了《007：谁与争锋》。然而，主角不再是我们熟悉的詹姆斯·邦德，而是一个鲁莽的军情六处特工。因受伤而不得不佩戴黄金眼的人。游戏中的成长强化机制和能力非常有趣，各种设计也展现了当年的技能，但遗憾的是，游戏的流程仍然太短，令人失望。

从2002年开始，007系列的游戏开始进展顺利，成功地将电影中的詹姆斯·邦德风格融入到游戏中，我本以为这是一个将电影变成游戏的好方向，但出乎意料的是……做过。嗯，从那以后，就没有再出现过真正让玩家震惊的007系列了。

令人困惑的游戏方向从2008年开始，扮演007的演员从南方兄弟变成了丹尼尔·克雷格，游戏的主角自然也改变了造型。《007：黄金眼》是基于《007：大破量子危机》的引擎开发的，但是高度不一致的第三人称地堡玩法和粗制滥造的游戏设计让游戏看起来非常平庸，给整个游戏带来一种莫名的感觉，有一种不存在的尴尬。

2010年的《使命召唤》实际上增强了电影叙事。游戏中增加了许多场景，例如战争驾驶追逐。总体而言，内容更加丰富多样，但玩法仍缺乏先进性和多样性。与新型号的先行者：010、-30000和《007：血石》等作品相比，在该系列中只能称得上平庸。

该系列于2012 年画上了冷淡的句号，《007：黄金眼》可以说是最后一部007 电影，但此后的九年里再没有拍摄过007 电影。 30000、《007：血石》、《007：传奇》、010 -30000是这些经典作品的剧情，但与《金手指》类似的玩法总是与故事的整体基调相矛盾。两种不兼容的风格让游戏体验相当碎片化。

事实上，007系列游戏的变化也揭示了当前游戏市场的困境，即同质化严重的问题。越来越多的游戏大作开始追求固定的模板，公式化的游戏，尤其是基本上混合了流行玩法和类型的影子改编游戏越来越受欢迎，游戏的换肤现象也越来越严重。

可以看到整个系列从2008年开始就处于混乱状态。最新一期采用的是从《女王密使》学到的第一人称射击模式。玩法和内容缺乏预期和思考，电影的叙事方式没有进一步改善，整个系列开始停滞不前。

相反，顽皮狗的《杀人执照》和《择日而亡》系列标志着电影叙事的重大突破，改变了业界对游戏电影摄影的概念理解。另一方面，小岛秀夫也用他的游戏来阐述他对游戏的理解。电影改编成游戏其实并不禁忌，就看制作者的胆量有多大，花了多少心思。

IP改编之路在哪里？电影IP烂片变成游戏的魔咒似乎一直存在。肖雷也在游戏改编的新闻中谈到了这个问题。电影和游戏作为不同的表达媒介，采用不同的解释方式和手段。

游戏讲究沉浸感，电影讲究感官刺激。它们的相似之处在于，游戏有电影化的叙事，电影有游戏化的表达，但从根本上来说，观众和玩家不是同一群体。游戏不同。

想要成功改编一个电影IP，首先需要在保证游戏性的同时保持电影的风格。影片的叙事风格和质感是通过声音、灯光、镜头表达来表达的。即使游戏能够恢复声音和光线，游戏的游戏设计也会是一个挑战，因为镜头表现需要与电影表现相匹配。

小岛秀夫的游戏经常使用长镜头来还原主角的视角，纪实的拍摄镜头给玩家一种沉浸感和共情感，但过于电影化的镜头表达却给玩家一种沉浸感和共情感，迷茫的痕迹剥夺了玩家的感官并在一定程度上影响游戏体验，因为他们可以自由地操纵镜头。

游戏制作者始终需要在电影和电视的游戏玩法和纹理恢复之间找到适当的平衡。顽皮狗工作室在这方面表现出色，是一款让玩家又爱又恨的游戏。他们是绝对的游戏电影叙事专家，顽皮狗力求对游戏的细节和真实还原，让很多玩家能够认识到游戏世界中存在着真实的空间，电影的品质就变得非常明显。

但这种认真追求所需要的资源绝对是AAA级的，你真的能投入与电影制作相同的资金来制作一部改编衍生作品吗？制作游戏真的可以忽略成本而追求品质吗？这些都是游戏公司和电影投资方需要考虑的事情，这也是他们作为改编感到困惑的地方。

007系列的坎坷历程和平庸的结局会让很多系列粉丝感到悲伤，但这位传奇特工的游戏之旅可能会在2012年真正画上句号。不过，正如前文所说，一旦IO Interactive接手，以创意玩法为卖点的《太空城》系列或许会为这个IP注入新的生命。我静静地等着他们玩耍。